MASCHI CHE PIANGONO POCO

Perché gli uomini faticano a dire "ho paura"? Perché il suicidio maschile è un'epidemia silenziosa che colpisce a ogni latitudine? L'opera risponde a queste domande compiendo un viaggio dentro la corazza che viene costruita fin dalla culla.

Il viaggio inizia con 

1) Il meccanismo: attraverso un gioco psicologico tra due amici, viene svelato il dispositivo di difesa, che permette agli uomini di raccontare il proprio dolore in modo distaccato, anestetizzato.

Si prosegue con

2) Il training, che mostra come fin dai primi mesi di vita l'ambiente risponda in modo asimmetrico al pianto di un bambino rispetto a quello di una bambina, premiando la performance e la forza a discapito dell'ascolto emotivo.

Nella parte centrale

3) Il costo adulto, l'opera affronta le conseguenze di questo addestramento: l'isolamento relazionale e il tragico dato del planisfero dei suicidi. La figura del narratore guida il pubblico tra storie reali e dati statistici, squarciando il velo sull'invisibilità del dolore maschile. 

4) Le crepe rappresentano il punto di svolta: attraverso esempi storici, clinici e contemporanei, la regia di Mari Rinaldi mette in scena la possibilità di creare una breccia nel cielo di carta della finzione virile. Il blocco apparentemente monolitico dell'armatura inizia a cedere.

Il finale

5) Ritorno a casa, si focalizza sul legame padre-figlio ed è un inno all'interezza. Attraverso la potenza visiva degli scatti di Poshtarov, la storia mostra un padre che, davanti a un figlio, scopre che la vera forza risiede nel coraggio della vulnerabilità. 

L'opera si chiude eliminando ogni retorica: è la fine di una fuga millenaria e l'inizio di una connessione reale.

Tematiche chiave: salute mentale maschile, autenticità nei rapporti, educazione emotiva, legame padre-figlio, superamento degli stereotipi di genere.